我之前看过三亚宋城的演出，这次看过九寨的，感觉流的泪更多。了解宋城演艺的人都知道，千古情系列，都是结合当地传说和文化进行编排的大型实景演出，是十分震撼和高规格的。
有人曾言，传统的舞台演出是人的杰作，唯有山水实景演出才是人与上帝共同的杰作。如今到去杭州不看《宋城千古情》，到九寨不看《九寨千古情》，从某种角度来讲，旅行是不完整的。
优美而神秘的藏羌歌舞带你进入穿越时空之旅，辉煌的大唐皇宫展现了文成公主汉藏和亲的壮举。5D实景和高科技手段再现了阿坝州5.12汶川大地震的惨烈场面，山崩地裂、房倒屋塌，整个剧院和数千个座位强烈震动，3000立方大洪水“排山倒海”般倾泻而下……
我一直觉得，实景演出若想成功，山水是否出类，演出是否拔萃，文化与环境相得益彰，皆为“胜负手”。而真山真水是否奇特美丽，是基本条件，否则再震撼的场面也只是视觉冲击而已。
带着这样颇具研究的心态。我认真而且投入的看完了这场千古情的演出。
幕布拉开，灯光闪烁，音乐响起，我一下子融入情景。
第一场《九寨传说》。
这是一个流传甚广的传说，主管草木万物之神比央朵明热巴有九个聪明勇敢、美丽善良的女儿，她们留恋于美丽的九寨沟不思归。她们把编织的彩霞挂在树上，变出各种颜色；她们梳妆用的镜子散落沟谷，变成了清澈的湖水；她们不顾天条，与九个藏族男子两情相悦。最后，女孩子们幻化为海子，男孩们在海子旁结成了寨子，相依相守永不分离……
旖旎的《九寨传说》便根据此故事缓缓展开。九个身材曼妙的仙女在月夜沐浴嬉戏，千古情视频组通过高科技的全息膜、结构投影纱幕和真人三重映像交替，营造出影影绰绰的立体虚实感。
第二场《古羌战歌》：云朵上民族的罗曼传奇
羌族风情，也是九寨沟一张迷人的名片。好客的羌族被称为“云朵上的民族”，不管男女老少，会走路就会跳舞，会说话就能唱歌。他们视沙朗为尊贵无比的歌舞女神，沙朗美妙的旋律，能带给族人无限的力量。同样，作为甲骨文唯一被提及的民族以及诞生过炎帝、大禹、周武王、秦始皇等名人的羌族，血脉里凝固着保家卫国的铮铮骨气。他们视姜德为战神、保护神，有姜德的守护，族人将世代和平、永远安宁。
在千古情的舞台上，风情万种的肩铃舞，是演员们代表羌族人献给远道而来的客人最诚挚的祝福。那在女孩圆润的肩膀上飞旋的铃铛，似一颗颗划过夜空的流星，附和着羌族独特的多声部唱曲和如水花碰撞般细碎的铃声，构成了一组组独特的迎宾曲。沙朗和姜德这对恋人觅得了久违的邂逅，在星空下，在碉楼上，在360度旋转大摇臂的遥控中，两人用情歌对唱互诉衷肠。但突如其来的烽烟，阻断了他们的爱情之梦。热爱和平的姜德毅然拿起了弓 弩，沦为人质的沙朗则不顾自己生死，在敌人刀搁脖子的威胁下唱起战斗之曲，唤醒了族人的意志，一场保家卫国的殊死激战就这样在数千名观众面前吹响了进攻号角……
第三场《汉藏和亲》：民族大团结的精神史诗
公元641年，文成公主远赴西藏和亲，是一件影响深远的历史大事。当年，雄才大略的松赞干布便是在九寨地区迎娶来自大唐的公主。随同入藏的队伍多达数百人，其中包括唐朝的建筑、医药、农耕、纺织等专家及学者。汉民族的文化传播到了吐蕃，促进藏区的和平与繁荣，书写了民族大融合辉煌的一页。
第四场《大爱无疆》：为了不能忘却的纪念
一开始是汶川街头安定祥和的景象，突然，传来几声闷响，顿时地动山摇，高楼大厦顷刻间四分五裂，与此同时，全剧院上千个4D环震椅也随之下坠，瞬间就产生高达90吨的冲击力，转眼沦为废墟的震撼，让人呼吸都为之凝重。
不断扫射的探照灯和“有人吗”的救助声，在漆黑的环境下营造出极为惊心动魄的气氛。从天上飞下、从地下爬上、从身后快跑、从四周凿壁而出……英勇的解放军战士和民间救援队伍纷纷涌向废墟救人。
救援人员发现废墟下有人，他们刨开砖墙，发现一位母亲用脊梁保护着幼小的孩子，孩子最终得救，但母亲却早已停止了呼吸……正当营救灾民之际，堰塞湖突然溃决成灾，3000吨大洪水倾泻而下。在这危急关头，演员通过超高难度的威亚技术从天而降，在涛涛大洪前搭建起了“人桥”，让群众和孩子们踩踏通过，那场面不禁让人感动得潸然落泪……
尾声《天地吉祥》：天高地也宽，幸福常相伴
灾难过后，祥和的梵音抚慰着人们的心灵。只见宏大的藏式白塔缓缓地从天而降，移动观众席两侧升起了寓意美好的莲花升降台，手持转经筒的喇嘛唱起了祷告。抬头往剧院顶上看，五彩的经幡在空中飘荡，演出在一片吉祥声和鼓掌声中落下帷幕……
实景演出如果缺乏艺术内涵，缺少本土文化，那么就只能称之为是现代时尚的高科技产物，除去绚烂光鲜的外壳，内里却显得单薄空洞。九寨千古情，基于历史的艺术创作，具有高超的艺术水平。
九寨千古情，是那种触动心灵的、经久不衰的演出，值得我们一次又一次观赏。
