对于音乐剧，人们也许并不陌生，可当它离开剧场，走进略显局促的餐厅，却变得让人捉摸不透。沪上诞生了一家音乐剧主题餐厅，从周二到周日，每晚上演着“边吃边看音乐剧”，开启观剧新模式。有观点认为，这是音乐剧借美食进行营销，高昂的制作成本使得音乐剧不得不委身于餐厅。若问这种带有实验性质的餐厅音乐剧能走多远，无人知晓。
租个剧场太贵在餐厅里演音乐剧
众所周知，中国的音乐剧市场并不乐观，到目前为止，还不是大众喜闻乐见并负担得起的演出和娱乐方式。一部好剧，需要优秀的创作团队、声形艺俱佳的演员、先进舞台科技、强大的宣传造势等等，高昂的制作成本，使得音乐剧票价居高不下，令人望而却步。
“租一个小剧场4万元，中大型剧场10万元，得卖多少张门票才能回本？可观众还是嫌贵。”业内人士表示，如果一个剧团不能实现常驻剧场的演出模式，又没有合适的赞助商，仅靠票房则难以收回成本。事实上，只有长期驻演、久演不衰的音乐剧，才能实现良好的运营。
印象中，音乐剧都是高成本、大制作，可现实中，观众却并不计较投资多少、规模多大，而是欣赏“讲有趣故事的戏”。据说，某韩国音乐剧组为了节省人力成本，整个团只有四个人，一男一女两个演员，一个灯光音响，一个监制场务，全都是多“功能人”。舞台上，两个演员只能不断变装以出演各种角色，制造喜剧效果。为了便于四处巡演，在设计道具时就考虑到方便装箱、托运，尽量精简。即便如此“寒酸”，他们的表演依然获得了观众的青睐。 在美国，不仅有百老汇，也有不那么出名的小剧场，哪怕是一所普通中学里，音乐剧也会生根发芽。在韩国，有不少另类、先锋、实验题材的小剧场音乐剧都取得了票房和口碑的双丰收。在中国，一些年轻的原创音乐剧团队也关注小剧场演出，为了吸引不同类型的观众群体，玩出不少噱头。其中，位于静安寺的大麦live-音乐剧主题餐厅宣称开启观剧新模式———拒绝饿着文艺，边吃边看音乐剧。在这里，既是餐厅又是环绕舞台，有吃有看有玩，只需要一张门票的钱。
沉浸式互动体验观众也是剧的一部分
在餐厅里演出，自然是为了颠覆传统舞台剧的固定观演形式，打破了单一舞台、固定画面，带给观众的“沉浸式”体验。
演员们一上台，只能容纳100多人多音乐剧餐厅就好像发生了时空转换。正中央的三角形舞台，变身摩天大楼的电梯，阴暗的后排观众成了地下配电间，长长的吧台则转换为摩天楼的天台，《疯狂约会》的男主角瓦力就生活在这样的环境中。生活失意情场也失意的小职员瓦力，企图跳楼寻求解脱，却遇到了阻止他的三个幽灵，还不得不帮助他们完成“疯狂约会”。作为台下观众，当演员站在“顶楼天台上”，没人站出来劝一把；但当围观瓦力反抗老板的过程中，观众却加入了扔袜子大战，甚至还要撑起雨伞躲避水枪攻击。
《音乐厨男秀》更是实景演出，因为故事就发生在“音味爱”餐厅里。坐在台下看戏的观众，是整个演出的组成部分，身边不时会有服务生在餐厅来回穿梭；偶尔也会置身于清晨的菜市场，周围充斥着各种小商贩的叫卖声。台下的人，时不时会被调侃一番，或被请上台去秀一下。最特别的是，剧中出现的卤肉饭，必定会出现在当晚的餐食里，可见主创团队期望用听觉、视觉和味觉征服观众。
在正规剧场中，表演时往往谢绝拍摄，可在音乐剧主题餐厅里，情景剧照任意拍，演员们很可能围过来跟你合影。最不用担心的就是“假唱”了，演员近在咫尺，谁唱哪个声部都能分得一清二楚。
据说，为了迎合音乐剧的演出需要，主办方对餐厅进行了改建，增设了专业舞台灯光、音响和多媒体等设备。舞台虽小，但其错层空间可以成为音乐剧中的“场景”和“道具”，如吧台、楼梯、桌子间的空地、舞台上的音箱等。演出剧本自然也进行了改编，演员们更是放弃过年休息时间进行排练。
创设一个演出平台有戏可演被观众认可
今年3月，多媒体原创音乐剧《因味爱，所以爱》首次在餐厅演出，而在这之前，这部好评如潮的音乐剧曾在正规的大剧场连演20场。
张志林，本土知名唱作音乐人，他是这部音乐剧的出品人、制作人、音乐总监，也是缪时文化合伙人之一，如今也是音乐剧餐厅的运营负责人。他说：“有一家叫‘音味爱’的餐厅，名字和我们的音乐剧很像，它本身是一家有现场驻唱演出的音乐餐厅酒吧。我突然想到，我们的音乐剧不就是一个发生在餐厅的故事吗？因此，我们决定在餐厅里做一场实景的、沉浸式的互动音乐剧。”
“我们有出品制作原创音乐剧的经验，为了打破音乐剧在大剧场演出的高门槛，让更多人能经常看到中国优秀原创音乐剧，所以打造出了全国首家音乐剧主题餐厅。”张志林介绍道，《因味爱，所以爱》讲述餐厅里发生的故事，但后来新排演的《魔法小鹿》《疯狂约会》并没有局限于餐厅，观众可以脑洞大开，把餐厅想象成任何空间。
业内人士透露，国内音乐剧系尚不成熟完备，培养体系也不够健全，很多学生在学习阶段观剧、参与一部剧的创作和排演的机会更是少之又少。“演员们非常简单，他们希望舞台上有剧可演，能得到观众的认可。”张志林说，“我们所做的，是给演员提供一个长期的演出平台，演员自己得到了曝光，也有长期锻炼自己的机会。”
在餐厅里驻演的演员，不乏成熟演员和音乐剧专业学生。严雯，出演过音乐剧《芝加哥》《尼尔斯骑鹅历险记》；张依诺，中央戏剧学院毕业，担任多部话剧、音乐剧主角。目前，演员的收入与小剧场舞台剧持平，有的收入还略高。有人认为餐厅演出不如镜框式舞台专业，其实，在餐厅演出和观众距离更近，对演员的唱功、舞蹈和演技要求更高。有一位演员表示，“在音乐餐厅演出一场，比在外面培训一年还要有用”。
美食只是“噱头”
演出才是重点
率先体验过的网友在大众点评上发回“报道”：餐厅地方不大，酒吧风格，舞台也很迷你，想象不出如何在这么狭小的空间里演绎剧情。虽主打“边吃边看的音乐剧”，但18∶15左右就能入场开吃，等到19∶20音乐剧开场时，基本已经吃完了。“本来还觉得边吃边看音乐剧有点不尊重演员，事实上，一旦音乐剧开场，根本顾不上吃。”
“关于美食，不要想太多。200元左右的票价，又要看剧又要吃得赞，这肯定不现实。好在音乐剧弥补了缺憾，值得一去。”一位网友表示，虽然剧情狗血，不过演员都是高颜值，唱跳俱佳，零距离互动也是不错的体验，“视线跟着演员在场内360°转，完全不知道下一分钟演员会出现在哪里，1个多小时下来，丝毫不会犯困，还治好了我的颈椎病！”
目前，在这家餐厅驻演的边吃边看系列音乐剧剧目有3种，周二、周四、周五晚是《疯狂约会》，周三、周六、周日晚是《音乐厨男秀》，周六中午还有一场魔术亲子音乐剧《魔法小鹿》。前两个剧目的单人最低票价为190元左右，最高票价为280元，而亲子剧三人套票价为420元，且都包括自助餐费用。对于戏迷也好，吃货也罢，花这点钱“尝鲜”，还是有人心甘情愿的。
“台上台下互动非常多，音乐剧所有该有的唱跳元素它都有，故事完整，有笑点、有泪点，几个演员也很棒。”在国外也观看过餐厅戏剧表演的周先生中肯地表示，“如果唱歌的部分再多一些就好了。另外，餐厅里的柱子妨碍了看戏。”也有吃货观众表示，原本奔着吃的目的来，却意外了解了本土音乐剧，原来剧中唱的歌曲都是现代流行，挺亲民的。
当音乐剧入驻餐厅，或许是对现实的一种妥协，也或许是对本土原创音乐剧的一种磨炼。这种实验性质的餐厅音乐剧何去何从，要让时间来回答。
