| 天人地 | 2023-07-29 08:00 |
于是2005年他退出纷扰的乐坛，回归西部，过上了闲云野鹤的生活。 “挺刀派”名单 相比起“毁刀派”大都来自传统音乐圈，“挺刀派”的名单可就更为五花八门了，各行各业都有，也不乏有很多大佬，如果仔细分析的话，他们有着很多共同点。 比如头号“老刀迷”就是万达王健林。有多少人是因为他在2015年大连万达年会上翻唱的那首《西域情歌》，从而知道这首歌的原唱是刀郎呢。 没听过的同学去B站搜一下，实话讲，老王的翻唱确实水平很高，唱得很有味！  张艺谋也喜欢刀郎，不然在2004年《十面埋伏》全球首映礼上就不会邀请神秘的刀郎第一次现身于大众眼前，还颇有压轴之势。要知道那场首映礼请到的表演歌手是刘德华、S·H·E、陈慧琳、张信哲、阿杜、韩红、李宗盛、朴树……    ▲刀郎第一次站在大众面前演唱，还非常紧张。 小沈阳和赵本山都是刀郎的歌迷，尤其以小沈阳为最。2011年刀郎开演唱会时，小沈阳去捧场。  小沈阳在无数的场合都模仿过《2002年的第一场雪》，最著名的是2009年春晚，他和赵本山最后的巅峰之作《不差钱》。  ▲小沈阳：“我唱个刀郎的吧”，赵本山：“你可拉倒吧，你唱个屎壳郎的吧！” 小沈阳爆火之后去中国台湾省上综艺，还模仿刘德华的口音唱《2002年的第一场雪》。  小沈阳和老婆沈春阳在2010年北京春晚上还唱过刀郎的《爱是你我》，就是那首飙高音飙到天际的歌，那首歌的原唱是刀郎和徒弟云朵，但是是由小沈阳夫妇唱火的，这一点，刀郎自己也承认。    ▲云朵、刀郎和小沈阳。 “刀迷”里有一个意想不到的人就是导演陆川，在刀郎复出开演唱会时，陆川是放下手头正在拍的《王的盛宴》而专程来给刀郎捧场，并且在采访中透露刘烨也喜欢刀郎。  此外，李双江也称赞过他：  大张伟说自己的爸妈也是铁杆刀迷。  在内地这些铁杆“刀迷”身上，我们不难发现他们的共同点，首先他们大都是男性，其次他们都年纪较长，社会阅历丰富，大都有草根逆袭经历或是军旅生活。 王健林和刀郎一样都是四川人，是老乡。王健林七十年代参军，度过了十年的军旅生涯，先是在吉林省集安县鸭绿江边军营里当侦察兵，后来从大连陆军学院毕业，留在学院大队当参谋，再成为宣传干事； 而陆川是新疆人，就出生在奎屯农七师131团，自然对于新疆出来的刀郎有天然的好感。他虽在北京长大，后又考入南京国关学院，毕业后加入部队，服务军队两年。  张艺谋是陕西人，也是西北汉子，考入北电之前，他是初中学历，在陕西乾县农村插队劳动，后又在陕西咸阳市棉纺八厂当工人，对于底层冷暖非常了解。 小沈阳和赵本山就更不用说了，他们本身就是底层劳动人民的代表者。 刀郎自身的底层气质和粗犷的嗓音唤起了这些人心底里的青春记忆，那是他们所真真实实经历过的人生。  “挺刀派”里唯一一个“精英人士”也许就是高晓松的好朋友，清华大学毕业的宋柯。没有别的原因，因为宋柯从刀郎身上赚到了庞大的第一桶金。 2003年，彩铃业务尚处于测试阶段时，宋柯的太合麦田便制作出中国第一条彩铃，开始了数字音乐的尝试。而2004年的《2002年的第一场雪》可谓是当年的彩铃之王，从此宋柯的太合麦田开始了狂飙突进的过程。  因此宋柯虽然位于“士大夫阶层”，但对刀郎的评价永远是正面的，来自《三联》那篇报道： 他说，从商人和一个普通听众的角度，刀郎的第一嗓子就抓住了他，“我是去年年底在一个从新疆回来的朋友的车上听见他的歌的，在北京圈子里最早听见刀郎的我不是头一个也是前三名。当时我真觉得他会火，这嗓子这唱法好久没听过了。” 他认为，音乐没有贵贱，只有好听和不好听之分，只有大师和匠人之分，只有风格之分。“披头士并不比麦当娜高级，格莱美奖也不是评判标准。如果以公正论，billboard更公正一些，它是完全比谁卖得更多。”单就流行音乐的三要素:词、曲、唱，刀郎都很出色。 至于音乐圈普遍指责刀郎的编曲老套，只有一把吉它，宋柯反驳说:“我特别痛恨以编曲方式、类型是否新鲜作为评判音乐的标准，没人规定编曲必须得用新的。北京的音乐圈子就是喜欢说概念，其实那些概念在国外早就不时髦了。朴树的新专辑《我爱你，再见》里面，张亚东为了做出50年代的鼓声采了很多样，编曲就是为音乐所用。” 至于很多人说刀郎是民工歌曲，像当年的《流浪歌》、《心太软》一样填补了打工族这个巨大群体的市场空白，宋柯并不认同，给他介绍刀郎的那个朋友就是一个小资，一样喜欢听这种沧桑的歌曲。 “我不认为工人和老板有任何区别，如果说打工族欣赏的音乐就低贱是违反人类道德准则的。即便是打工族，他们也并不缺乏音乐，他们挺愿意买磁带、听广播。李宗盛是小资最爱的音乐人之一，他也是刀郎新专辑的制作人。李宗盛听到的刀郎的第一感觉就是‘这歌手很有意思，给他作专辑有挑战’。”而刀郎的民族化和他想作的中国风的音乐也不谋而合。 除了这些，另外一个意想不到的“挺刀派”是来自香港和台湾的歌手。 其中最著名的谭咏麟，那是因为当时刀郎之火横空出世，连香港的媒体都连篇累牍报道内地新出了一个歌手，火得不行， 连卡车司机都在听刀郎，对于流行音乐有敏锐触觉的谭校长马上星夜赶赴新疆，盛情邀歌，第一次去新疆，刀郎热情地招待了他。 “第一次见面他请我吃一种像饼干一样看起来很奇怪的东西，后来才知道原来是羊的头皮！”刀郎解释道，“新疆人招待尊贵的朋友才会吃羊头皮。”谭校长则调侃道，“我压力更大啊，以后你来香港怎么招待你，又不可能请你吃人头皮。”  ▲小沈阳、刀郎和谭咏麟。  后来二人签了同一家唱片公司，谭咏麟打电话给刀郎，邀约了那首《披着羊皮的狼》，后来谭咏麟开演唱会，请刀郎助阵。在各种采访里，谭咏麟对其都不吝夸赞，直到最近的《时光音乐会》上，谭咏麟还提起过刀郎。   罗大佑也公开表示过，自己不听S·H·E，不听TWINS，但会听陶喆和刀郎。   迪克牛仔说，原来都是放我们的歌，现在都成刀郎了：  香港和台湾的歌手喜欢刀郎，看起来挺不可思议，我想一是因为南方人更崇尚商业，流行音乐更倾向由下而上的选择，另外对于西域大漠的声音是好奇的；另外，多崇尚都市情感、小资情调的港台流行音乐里，很少见到如此直白火辣地表达方式，尤其是男性，他们对于刀郎的歌大概会有本能地喜欢。 “是你的红唇粘住一切，是你的体贴让我再次热烈。是你的万种柔情融化冰雪，是你的甜言蜜语改变季节。”俗是俗了些，但也画面感十足，听起来有爽感，雄性荷尔蒙迸发。 媒体方面，《三联生活周刊》主编王小峰对于刀郎的评价还是蛮客观的，他说刀郎的受众的确“文化水平不高”，大都是“洗头妹、服务员”，但是刀郎的成功值得唱片界去反思，因为音乐不再是“圈里人认可才能怎么怎么样”。     此外，还有一些人被视为“间接性”的刀迷，这里面虽然大多是网友的牵强附会，但因为这些人在一定程度上代表着“真实”“接地气”的声音，所以自动地被老百姓们划拉到自己阵营这边。 比如毫不留情地批评过《中国好声音》的陈佩斯，说几位评委“表演真好”、“我们在话剧上很难做到这种程度”、“这些人真聪明”。  揭露过选秀黑幕的金星：   痛斥过音乐圈“集体行骗”的崔健，反讽他们“很敬业”：   以及当年也被炮轰过太土、同样也是彩铃之王的“凤凰传奇”，在听谭咏麟讲刀郎的故事时，玲花说“我太有心声了”。   ▲当年被揶揄太土的凤凰传奇，如今倒是备受年轻人喜欢，社交媒体上的粉丝号召力异常强大，关于这个组合的故事，我们也写过。 这些人也许并不是刀郎的粉丝，但老百姓们就是固执地把他们视为刀郎的“友军”，也是蛮有意思的现象。 刀郎现状 刀郎从2005年消失之后，短暂地调整心态，其实在2007年就回归乐坛了，这个过程里，他自述靠“疯狂开车”来缓解自己心中的郁闷。   2007年之后，人们似乎总觉得刀郎还在消失中，但其实刀郎一直没有离开乐坛，一直在兢兢业业地工作。 人们渐渐遗忘了他，一是因为他确实没有再创作出能超越《2002年的第一场雪》那么轰动全国的作品；另外就是他收了徒弟，也就是最近这两天疯狂涨粉700万的云朵，他创作的很多歌曲都是由云朵来唱。  云朵也是草根出身，她和刀郎一样是四川人，羌族。嗓音天生高亢清亮，认识刀郎时，她还是个服务员。  媒体报道： 在四川某旅游景点当服务员的云朵，因为能歌善舞被秦望东老师赏识并力荐给刀郎。 第一次和刀郎见面时云朵清唱了羌族民歌《酒歌》， 这是家乡人民在节日时候用来表达祝福的歌曲。刀郎说：“第一次听到她清唱这首原生态的歌曲，就浑身起鸡皮疙瘩，因为这首歌音域很宽，调子也很高，一个小女生竟然毫不费力的用真声唱上去了。面前这个瘦小的女生，身体里却蕴含着巨大的能量。我被她惊人的歌唱天赋震惊， 应该为这个充满音乐梦想的姑娘完成她的心愿。” 云朵对刀郎充满感激之情，有一年在台上哭诉师父的不容易，旁边刀郎也潸然泪下。  刀郎为了避嫌，很少和云朵同台演出，如果同台也站得远远的。云朵在接受采访时说，自己和老师相处不多，但是和师娘非常亲。  云朵在2012年出道，刀郎对其十分上心，几乎发动了自己所有的朋友圈人脉为徒弟造势。   云朵无论在生活上还是事业上都很稳，老老实实唱歌，再加上她也确实有传唱度很高的作品，比如《我的楼兰》等等，所以她在老百姓中确实很受欢迎，发展得也不错，最近一直在主旋律内活跃着。  2016年，参加芒果TV《我是歌手谁来踢馆》，2017年、2021年参加过央视春晚，很多作品得过主流奖项比如《一家人》《爱是你我》获中宣部“五个一”工程奖，现在主要就是活跃在央视的各大晚会和心连心演出中。    她和刀郎是绝对的利益共同体，我们前文中提到的刀郎老婆开的“啊呀啦嗦公司”，旗下主要的签约歌手就是刀郎和云朵。 刀郎生性神秘，行踪不明，所以网友们戏称云朵是“全网唯一拥有刀郎微信的人”，很多刀迷常常跑到云朵的社交媒体下面要求传话。   刀郎有一个微博账号，但2016年之后就没有更新。  他的动态基本上通过朋友代发或是公司发布，这些年他一直没断了创作：  在生活上，他自述“不是个都市人”，每天就希望能喝点小酒，吃点手抓肉，写写歌，自由自在的，就足矣。  最近几年他也常通过视频向歌迷问好，没有了鸭舌帽，再加上喝酒，看起来确实是富态了许多。    比较好笑的是，这些年里一直断断续续地有许多山寨刀郎冒出来，各种模仿秀，或是很多歌手唱着他的歌，所以刀郎公司也是蛮忙的，到处打假，到处打版权官司。  《山歌寥哉》发布之前，真刀郎也现身了，这应该是他目前为止最近的状态：  《罗刹》这首歌的意外走红，往大里说是草根和传统音乐圈层的话语权之争。再往深了说，是人数较少的精英群体，和庞大“大众文化”的普通群体之间关于话语权的争夺。 这种争夺一直在默默发生着，举一个例子，就是咱们今天提到的当事人汪峰。 2010年，曾经有一对农民工兄弟在宿舍里自弹自唱了他的歌曲《春天里》，他们叫旭日阳刚，他们光着膀子，喝着啤酒抽着烟，用歌词嘶吼着对人生的不满，“还记得许多年前的春天，那时的我还没剪去长发，没有信用卡也没有她，没有24小时热水的家。”  这个视频随即风靡全国，人们说，他们的演绎才为《春天里》赋予灵魂。 和来自底层的刀郎一样，旭日阳刚也带着亿万老百姓的欣赏，火起来了，他们上了春晚，还上了汪峰的演唱会，他们一度被定义为能代表老百姓的“农民工歌手”。  然而后来汪峰和旭日阳刚也分道扬镳了，原因就是旭日阳刚常常拿《春天里》去商演，出于与版权意识的保护，汪峰要求他们不得再唱自己的歌，“要想发展，你们要有自己的歌”。  尽管曾经无私地帮助过他们，但汪峰的行为仍被旭日阳刚以及他们背后的农民工群体视为小气，高高在上，傲慢，打压。  这也是为什么汪峰一直在坊间口碑不好的原因，起码在很多老百姓眼里，他是傲慢的，不接地气的，他是不愿意与老百姓共情的。   ▲“旭日阳刚”成员之一王旭，目前以零星的商演为生，看起来过得还行，起码不穷，最近他也翻唱了《罗刹海市》，赢得一波流量。 王旭虽然早已脱离了“农民工”的生活，从穿戴和抖音分享的内容上看，他的生活起码是小康的，然而他也要时不时地扮回农民工的装扮，唱着代表着农民工的歌曲，因为他深知这是他的立身之本。   因此，刀郎和那英之争，汪峰和旭日阳刚之争，以及还有许许多多的“争”，比如咖啡和大蒜之争，郭德纲和周立波之争，其实是一个老生常谈的问题，概括起来就是雅俗之争，阳春白雪和下里巴人之争，上层建筑和下沉市场之争，主流与非主流之争。  至于说到《罗刹》这首歌引发的网络狂欢，其实跟刀郎与那英无关，这是一场群众们的自我狂欢。 与其说刀郎今时今日还记挂着要去讽刺那英、杨坤，那也太小看了刀郎，他没有这么小气，以他今时今日的生活，也真没有必要在江湖树敌，当初的江湖恩怨，大家各走一边，在圈子里并无太多交集，刀郎后来的沉寂，多半与他的个性和音乐追求有关。 对他而言，这一次的新歌创作只是一次创作，冷眼旁观世事多年观感，至于为什么他创作了那么多歌，独独这一首歌能引发山呼海啸般的网络反应，一定是这首歌触及到了最大规模人群内心的某个最相通的共鸣点。 刀郎写的那些歌和他传奇故事，几乎完美击中了草根人的各种敏感点：草根男人对于爱情的求之不得的渴求，对于残酷现实的无奈，翻手悲情沧桑，覆手硬核荷尔蒙，还有备受围追堵截黯然退让，这其中承受的巨大委屈借着《罗刹》又踏雪重来，剑指当年。 全世界最经典的电影叫《肖申克的救赎》，全世界最经典的流行小说是《基督山伯爵》，全世界最经久不衰最卖座的故事就是小人物受尽委屈，大仇得报。 当社交媒体还不发达的时候，这些情绪往往无法宣之于口，各自内心发酵，而社交媒体发达的今天，人们的集体无意识一旦达成共识就会引发山呼海啸之势，让人看到一些让人瞠目结舌的故事。  这样的事件，那英没有想到，汪峰没有想到，可能连刀郎自己也没有想到。 大家都在借别人酒杯，浇自己心中的块垒，是一个后网络时代上的草根心理复仇故事，无数人借刀郎的身，完自己愿，发泄自己的怨，所谓引刀成一快，不负少年头。 只能说，这是独属于娱乐圈的波云诡谲，没有人能计算得到，实在要算就只能算是某种命数，按算命的说法，就是刀郎的这个名字取得太绝了，刀锋过处，自带风云。  |
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