citichmcyu |
2018-11-30 21:23 |
从小看功夫片的中国影迷们, 在与电影相关的回忆里,总有一个顶天立地的盖世英雄。 大多上一辈影迷的心中,这个人是李小龙。 比如星爷也是李小龙的迷弟,喜欢在自己的电影里模仿他
《少林足球》控腿 李小龙后,既是最闪耀的功夫明星,又能做到国际知名的华人演员。 就要数成龙了。 直到现在,许多影迷,还是习惯叫他“大哥”。 “大哥”这个称呼,如今叫来是亲切的。 但在一开始,却是用风险与气势,一拳一脚的拼命得来的。 观众看到的,是他精心设计的动作戏: 比如追车时凌空飞起 戏台倒下,正巧把他罩在窟窿里 从四层楼高的地方跳下来,他说:“这下我总算知道万有引力是存在的了。” 当年香港电影圈,成龙和洪金宝虽是师兄弟,“成家班”和“洪家班”却争得你死我活。 双方比着加高动作难度,常豁出性命。成龙说:
我们大家出来打拼,我们要打天下,(直到)死了算。 那时候我和洪金宝都不是人。真的,回想一下,真幸运,没死人。 由香港市井的胖小孩房仕龙,到成为影响力遍布国际的大哥成龙。 这条奋斗之路,有太多常人想象不到的艰辛。 6岁时,成龙就拜师于占元,进入香港中国戏剧学院学习。 幼时的他以为,戏班就是随便打架玩。
打出香港动作片半壁江山的七小福 中间是师傅于占元,花脸的是成龙 事实证明,这里一点都不好玩。 戏班管理严格,讲究传统的论资排辈。 练功时师父会拿鞭子抽人,吃饭时也要大师兄洪金宝吃完,再往下给师弟们。 十年学艺期满,成龙以武师身份进入演艺圈。 关于这段经历,他说:“印象最深的是,我演挨打的日本人,被李小龙狠‘揍’3遍,结账时只有5块钱,要攒四个半月才能买得起一条牛仔裤。”
《龙争虎斗》 于是他决定转行做武指,同时也出演电影。 比如电影《女警察》里演反派,左边脸上好大一颗痦子。 可惜,早期他主演的多部电影都票房惨淡,成龙被媒体封为“票房毒药。” 直到《蛇形刁手》和《醉拳》。 票房横扫东南亚日韩,确立独树一帜的动作喜剧风格,从此烙印在一代人的记忆中。 彼时,香港功夫片创作正陷入困局。 李小龙的现代截拳飞脚,刘家良的少林功夫,后来者陷入对他们千篇一律的粗糙模仿,让观众失去兴趣。 《醉拳》的出现,不仅让成龙一举成名,也一改传统功夫片的纯硬汉形象。
我颠颠又倒倒 好比浪涛 有万种的委屈 付之一笑 我一下低 我一下高 摇摇晃晃不肯倒 酒里乾坤我最知道 ——《醉拳2》主题曲 他与袁和平一起,将杂耍逗趣融入武打中。注重动作的观赏性,且不用暴力血腥,就能做到惊险刺激。 开创了功夫喜剧的先河。 之后,凭《师弟出马》、《笑拳怪招》等电影,成龙频繁登顶票房冠军。 当功夫喜剧也开始泛滥时,成龙谋求变化。 比如在喜剧方面,吸收卓别林和基顿的表演手法, 使武打动作既刺激,又让人捧腹大笑。
1928年基顿在《小比尔号汽船》 成龙在《飞鹰计划》 1983年,成龙执导主演《A计划》,他和洪金宝、元彪师兄弟三人第一次联手,是当时动作片的最佳阵容。 包括续集,这部电影还有午马、吕良伟、张曼玉、刘嘉玲、关之琳等等。 这是香港电影最好的年代。 而无论是《A计划》的水警马如龙,还是《警察故事》的陈家驹。成龙用小人物形象,表现正义勇敢的品质。 即使社会地位卑微,活着也要争一口气。 最喜欢的是,他会因疼痛皱眉甩手,被揍得满地找牙却也要坚持站起来。 这样的精神,打动着观众的心。 “票房冠军”、“金马奖最佳男主角”,成龙在亚洲名利双收。 到了1995年,《红番区》在美国创造了非好莱坞片的票房纪录,成龙又就此打入好莱坞。 《尖峰时刻》系列,超过5亿美元的票房,则奠定了他国际巨星的地位。 精心的设计、机智的打斗和滑稽的表演,凭借多年来的作品,成龙获得前所未有的成就。 有人总结说:
他不仅代表香港电影的成就,还具有世界性的影响力。 作为中国功夫电影的代言人 ,他在好莱坞向人们展示中国传统文化中英雄的概念,为世界打开了一扇了解中国文化的窗口,成为中国传统文化的传播者和发扬者。 成龙在国外的人气 随着成龙年龄越来越大,或许会有人问:廉颇老矣,尚能饭否? 但近几年他的作品,从《大兵小将》追求“五亩良田油菜花”田园生活的大兵; 到《十二生肖》夺宝护美,依然动作戏不停; 《绝地逃亡》里开始探讨不一样的故事剧情。 他谋求形象与题材等方面的创新,摆脱香港电影人北上困境,依然为观众贡献着合格的商业电影。 这大概就是三十多年来,我们愿意看成龙电影的原因。 从1976年的《新精武门》首次担纲男主角,到如今整整40年。 当年那个可以跳几十层楼的高手或许不再凌厉, 但回忆里的他,还是那个中国的盖世英雄, 始终都不变。
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