[奇观]30位画家的女性画作，太美了！[30P] [复制链接]

维托里奥·马泰奥·科尔科斯（1859-1933）
他爱我，他不爱我
亚瑟·费拉拉（1856-1940）
女士，1913年
爱德华·休斯（英国，1832-1908）
朱丽叶·戈登·洛
康拉德·基塞尔（1846-1921）
手持鲜花的女孩
保罗·德·拉·布莱（法国，1849-1926）
佩戴珠宝的东方女性（1891年）
所罗门-纪尧姆·库尼斯（瑞士，1785-1859）
年轻女士的肖像（1820年）
安德斯·佐恩（瑞典，1860-1920）
沃尔特·拉斯伯恩·培根夫人（弗吉尼亚·珀迪·巴克），1897年
弗朗茨·泽维尔·温特哈尔特（1805-1873）
奥克塔维·维莱津斯卡，洛温塔尔男爵夫人（细节）
瓦迪斯瓦夫·恰霍尔斯基（1850-1911）
休息中的美人
盖伊·罗斯（美国，1867-1925）
拉瓦利埃
卡尔·阿尔伯特·比尔（1866-1952）
采花（1909-11）
理查德·爱德华·米勒（1875-1943）
夏日田园诗（约1910-14年）
托马斯·威尔默·迪温（美国, 1851-1938）
伊丽莎白·普拉特·詹克斯，1895年
威廉·亚瑟·布雷克斯皮尔（1855-1914）
手持鲜花的女性
玛丽·卡萨特（1844-1926）
包厢，1882年
塞缪尔·卢克·菲德斯（1843-1927）
福布斯·利思夫人
亨利·坦沃思·威尔斯（英格兰，1828-1903）
爱丽丝，艺术家的女儿
菲利普·埃莱克·拉斯洛（1869-1937）
波特兰公爵夫人
尼古拉·德米特里耶维奇·库兹涅佐夫（1850-1929）
手持玫瑰花束的女性肖像
皮埃尔·卡里埃·贝卢兹（法国，1851-1932）
调整紧身胸衣的女性，1893
詹姆斯·杰布萨·香农（1862-1923）
玛乔丽·曼纳斯女士
马克斯·沃尔哈特（1848-1935）
爱情使者
乔瓦尼·博尔迪尼（1842-1931）
朱利亚德夫人肖像，穿红色衣服
伊格纳茨·斯皮里东（意大利，1848-1930）
远离家乡
尤金·德·布拉斯（意大利，1843-1932）
穆塞特，1900
康拉德·基塞尔（1846-1921）
年轻美女
埃德加·德加（法国，1834-1917）
穿粉红色的舞者
理查德·爱德华·米勒（美国，1875-1943）
穿白色连衣裙的女性，1904
马里亚诺·福图尼·马达佐（西班牙，1871-1949）
亨利埃特·尼格林肖像（约1915年）
维托里奥·马泰奥·科尔科斯（意大利，1859-1933）

根据搜索结果中提供的信息，以下是与“女性肖像画”相关的著名画家及其代表作品整理，涵盖古典主义、印象派等多种风格：

一、重点提及画家及作品
维托里奥·马泰奥·科尔科斯（Vittorio Matteo Corcos，1859-1933）
意大利画家，以细腻的肖像画著称，作品中女性常带有优雅神秘气质。代表作《年轻女性的肖像》《女士肖像》等。其画风融合古典技法与巴黎沙龙美学，曾为欧洲贵族创作肖像。
亚瑟·费拉拉（Arthur Ferraris，1856-1940）
意大利画家，作品《女士，1913年》（A Lady, 1913）以柔和色调和精致服饰细节展现女性柔美气质。
二、其他代表画家及风格
康拉德·基塞尔（Conrad Kiesel，1846-1921）
德国画家，擅长描绘女性手持鲜花的浪漫场景，如《手持鲜花的女孩》。
爱德华·休斯（Edward Hughes，1832-1908）
英国画家，作品《Juliette Gordon Low》以朦胧光影呈现维多利亚时期女性的端庄。
约翰·辛格·萨金特（John Singer Sargent，1856-1925）
美国肖像大师，画作以流畅笔触和华丽服饰细节闻名，如丝绸与蕾丝裙装的表现。
弗雷德里克·苏拉克罗瓦（Frédéric Soulacroix，1858-1933）
法国画家，作品《优雅》（Elegante）以洛可可风格描绘贵族女性的奢华服饰与慵懒姿态。
康斯坦丁·马科夫斯基（Konstantin Makovsky，1839-1915）
俄罗斯画家，《玛丽亚·米哈伊洛夫娜·沃尔孔斯卡娅伯爵夫人》展现俄式宫廷女性的华贵。
安德斯·佐恩（Anders Zorn，1860-1920）
瑞典画家，1897年作品《沃尔特·拉斯伯恩·培根夫人》以自然光效捕捉人物神韵。
三、拓展建议
以上为部分代表性画家，若需完整名单或更多作品，可参考以下来源：

古典与浪漫风格：保罗·德·拉·布莱《佩戴珠宝的东方女性》、约瑟夫-德西雷·库特《Presumed Portrait of Miss White》。
现代主义风格：赫伯特·詹姆斯·冈恩《穿绿色裙子的女士肖像》、理查德·伯格《带乐趣的女士》

从你提供的信息来看，你列出了一系列艺术家及他们的作品，或者作品的主题/描述。这些艺术家主要活跃在19世纪到20世纪初，他们的作品多以人物肖像或具有故事性的场景为主。下面我将根据这些信息，从几个角度进行详细的解析：

艺术家与时代背景

1. 时间跨度：这些艺术家的活跃时间主要集中在19世纪中后期到20世纪初，这是一个艺术风格快速变化的时期，从浪漫主义、现实主义到印象派、后印象派等多种风格并存。
2. 地域分布：艺术家们来自不同的国家，包括意大利、法国、美国、瑞典、瑞士等，这反映了当时艺术交流的广泛性。

作品主题与风格

1. 人物肖像：大部分作品都是以人物为主题，尤其是女性肖像，如“手持鲜花的女孩”、“佩戴珠宝的东方女性”等，这些作品往往注重细节描绘，展现了当时社会对女性美的审美标准。
2. 情感表达：有些作品通过标题就能感受到强烈的情感色彩，如“他爱我，他不爱我”，这种对比强烈的情感表达在当时的艺术作品中颇为常见。
3. 生活场景：除了肖像画，还有一些作品描绘了当时的生活场景，如“夏日田园诗”、“包厢”等，这些作品为我们提供了了解那个时代社会风貌的窗口。

艺术价值与影响

1. 历史价值：这些作品不仅是艺术家个人才华的展现，也是当时社会、文化、审美观念的反映，具有很高的历史价值。
2. 艺术影响：一些艺术家如爱德华·休斯、弗朗茨·泽维尔·温特哈尔特等，他们的作品对后来的艺术家产生了深远的影响，推动了艺术风格的发展和创新。
3. 收藏与鉴赏：这些作品往往被各大博物馆、艺术馆收藏，成为艺术爱好者们争相鉴赏的珍品。

特定艺术家的亮点

- 维托里奥·马泰奥·科尔科斯：你的列表中两次提到了这位意大利艺术家，他的作品“他爱我，他不爱我”极具代表性，通过简洁的标题和细腻的笔触，展现了人物内心的复杂情感。
- 弗朗茨·泽维尔·温特哈尔特：他的作品以细腻、精致著称，尤其是女性肖像画，如“奥克塔维·维莱津斯卡，洛温塔尔男爵夫人（细节）”，展现了极高的艺术造诣。

综上所述，这些艺术家和他们的作品共同构成了19世纪到20世纪初艺术世界的一道亮丽风景线。他们的作品不仅具有极高的艺术价值，也是我们了解那个时代历史、文化、审美观念的重要载体。