633阅读
2回复

[精彩影评]被抄袭太多次，这部神片不应该默默无闻[36P] [复制链接]

上一主题下一主题查看指定楼层

在线厨爹

UID: 546371

精华: 76
职务: 山庄英杰
级别: 化外仙道

发帖: 69532

金币: 12985

道行: 5638

原创: 799

奖券: 5621

斑龄: 3

道券: 183

获奖: 0

座驾

设备: SONY数码HD一体机 HDR--CX210E

摄影级

在线时间: 25376(小时)
注册时间: 2008-09-23
最后登录: 2024-11-10

只看楼主倒序阅读使用道具楼主发表于: 2020-07-25

— 本帖被 huozm32831 执行加亮操作(2020-07-26) —

7月20日，不仅是电影院开业的日子，也是上海电影节的开票日。
已经憋了半年的观众，完全按捺不住自己高涨的热情。
根据统计，今年的上影节开票5分钟，出票近10万张，一小时后售罄率达到97%——个别热门影片，更是出现了“秒光”的盛况。
其中引起我注意的，是一部14年前的动画电影——《红辣椒》。

《红辣椒》是今敏导演生前最后一部动画长片，也被译作《盗梦侦探》，讲的是一个梦境与现实相互交织的故事。
其烧脑难懂的剧情与超绝的视觉想象力，至今仍被不少影迷津津乐道。

在片中设定的近未来，研究机构开发出了一种能够进入他人梦境的机器DCmini，以治疗现代人类花样百出的精神疾病。
女主千叶敦子就是一名治疗师。在工作时，她会化身侦探“红辣椒”，到患者的梦境中寻找对方焦虑的根源。

然而有一天，三台DCmini突然被盗，研究人员接连被人侵入梦境，受到严重伤害。
为了避免盗贼继续作恶，女主决定潜入受害者的梦中，调查盗贼身份。一场充满奇幻的争斗就此展开……

如果拎出了这条主线，我们会发现影片的故事并不复杂。
它之所以给人不明觉厉的印象，主要归功于导演独特的叙事手法与审美趣味。

1、梦境入侵现实的主题

说起来，“进入他人梦境”这个设定，在科幻悬疑片里并不算罕见。
但《红辣椒》没有止步于讲一个“梦中查案”的故事，或是用不断反转的“梦中梦”来震撼观众。
相比之下，它的想象力更加脱缰——
在女主进入了多个受害者的梦境后，她发现不同的梦开始肆意融合，梦境与现实之间的界限也在消失。

她无法分清身处梦境还是现实，并不是因为自己没有醒来，而是因为现实已经变成了他人梦境的一部分。

在这样的状况下，女主遇到了自己在梦中的形象“红辣椒”。
她将对方唤作分身，却被红辣椒反问：你怎么知道自己不是分身呢？

可以说，故事到这里，已经带上了一层庄生梦蝶的哲学意味。
而这种虚与实、表与里、正像与镜像的对立和撕扯，正是今敏作品中一以贯之的母题。
在这部《红辣椒》中是梦境与现实，在《千年女优》中是记忆与当下，在《未麻的部屋》中是幻像与自我。

通过二者之间的纠葛，导演一方面对现实世界的真实性发出了叩问。
这种思路与菲利普·迪克在《高堡奇人》、《仿生人会梦见电子羊吗？》（《银翼杀手》原著）等名作中做出的思考不谋而合。

2、高能炫技的转场剪辑

看过今敏作品的观众，肯定会对他的转场设计印象深刻。
还是拿《红辣椒》来举例——
影片在开场出现片名后，便用一连串次元炸裂的剪辑，让人物辗转于不同场景间，并通过一个凌厉的镜头，道出（梦境中的）红辣椒与（现实中）女主的关系：

当呈现人物在不同梦境中来回穿梭时，导演更是将匹配剪辑运用得出神入化。
通过高频次的转场，制造出令人目不暇接的神奇效果：

这种跳脱的剪辑风格不仅极具视觉想象力，也大大提升了影片的叙事效率。
很多人之所以看得一脸懵逼，很可能只是没跟上节奏，低头看眼手机再回到屏幕，就已经不知道“我是谁、我在哪”了。

3、无处不在的符号和隐喻

今敏曾经在论述动画与真人影片的不同之处时，表达过这样一个观点：
在真人电影中，你总会“不小心”拍到什么东西，即便是有意图的拍摄。
比如说，你可以为了表现人物心境而拍摄天空，但每片云朵是什么形状，就没法说是你有意为之了。
而动画则不同，动画里没有意图的场景是不存在的。
因为每一处细节，都是被人画出来的。

在意识到这一点后，他就变成了细节狂魔。
夸张到什么程度呢？在《未麻的部屋》中，就连背景里窗户的形状，都经过了一番设计：

这部作品讲的是人与人之间“看与被看”的关系，以及粉丝对偶像扭曲的爱。因此将窗户设计成供人观看的“显示器”，既符合主题也颇具深意。

而在《红辣椒》中，这样挖空心思的设计，更是无处不在。
比如那场梦境入侵现实的大游行，乍看像是华丽而混乱的玩具嘉年华，仔细观察，却发现它隐藏着对日本社会的担忧与批判——
随处可见的纳粹礼，暗示着极右势力的沉渣泛起；

排队跳楼的上班族，是社畜文化对工薪阶层生命的摧残；

中年男人面目丑陋地争抢王座，讽刺权欲熏心、人人为己的政坛乱象；

被拜金主义和消费主义浸染的人们，在行进中变成了金色的招财猫；

而未成年人刚掀开裙底，就迎上了一排猥琐的偷拍镜头……

这一场无意识的集体狂欢，是所有人梦境的交汇，反映出飞速发展的现代社会，对人们心灵造成的扭曲。

这些精心设计的隐喻增强了影片的解读空间，使其在烧脑叙事与大尺度的画面之余，平添了十足的反思意味。

不过很多人不知道的是，兼具天才与匠心的今敏，并非科班出身的导演。
他原本只想做个职业漫画家，没想到兢兢业业连载的漫画因为杂志的停刊而被迫烂尾，一夜之间失去工作，才意外入了行。

当时，他受人举荐，担任93年版《JOJO的奇妙冒险》OVA的分集导演。虽然这个版本一直被视为JOJO动画化的黑历史，但却让今敏成功入行并结识了不少圈内大佬。
以此为开端，今敏在短暂的一生中完成了四部长片与一部TV动画《妄想代理人》。

在他的作品中，能看到动画作为一种艺术形式的魅力极致——既有无边界的想象力，也有对现实的映射与超越。
其中，《千年女优》入围了当年的“动画界奥斯卡”安妮奖，并与《千与千寻》共获日本文化厅媒体艺术节动画奖。
这个奖项史上唯一的一次“双黄蛋”，就分给了宫崎骏和今敏。

《千年女优》

不过，对于国内观众来说，今敏并没有宫崎骏那么广为人知——很多人知道他，还是通过他的作品是否曾被《盗梦空间》等好莱坞大片借鉴的争议。
上映于2010年的《盗梦空间》，确实和2006年的《红辣椒》有着相似的盗梦主题，以及部分相似的场景设计：

不过，诺兰对于“借鉴”表示了否认。因此，这两部作品的关系，只能说是个见仁见智的问题。
相比之下，另一位好莱坞名导达伦·阿伦诺夫斯基，就比较尴尬了。
他的两部代表作《梦之安魂曲》和《黑天鹅》，可以说从故事主题、人物设定到镜头设计，都有明显借鉴《未麻的部屋》的痕迹：

左：《未麻的部屋》，右：《梦之安魂曲》

左：《未麻的部屋》，右：《黑天鹅》

当年今敏看完《梦之安魂曲》，自然非常不爽，当面问过阿伦诺夫斯基是否有“引用”自己的创意。
结果对方却告诉他，这个是“致敬”，把今敏气到不行，后来在节目中当众吐槽。

但可惜的是，2010年8月，今敏因癌症去世，不仅同年9月首映的《黑天鹅》他没有看到，没机会接着打假，而且还留下了两部未完的作品。
一部是曾因杂志停刊而断更的漫画《OPUS》，虽然最终话没有完成，但后来仍然作为单行本出版，并于去年引进了中文版。

另一部则是当时正在制作的第五部长片《造梦机器》，目前已基本确认永久搁置。

《造梦机器》分镜

在今敏去世后，不少动画研究者将他的作品与宫崎骏相比较。
有一种说法是，“暖色调的宫崎骏，冷色调的今敏”，意指今敏动画中对于人性的看法更加悲观。
但在我看来，虽然今敏善用惊悚元素去呈现人内心的黑暗面，在剖析人性时也常常是一副旁观者的态度，但他的故事却从不缺乏温度。
他笔下那些与自我痛苦撕扯的人物，到最后也通常会获得一个治愈的结局。